Home

Реклама

Всі ми – пірати.

  • 24 вересень 2009 at 9:54 AM

«Українській антипіратській асоціації» присвячується.

 



         Хто з Вас щиро може зізнатись, що має неліцензійне опрограмування на свому комп’ютері? Як на рахунок Віндовсу? Авжеж, ви його придбали разом з компом, а що тоді з  Офісом, Фотошопом і музикою, яка зараз грає у Вінампі? Поки сомалійські пірати мандрують водами Індійського
океану у пошуках нових жертв - кораблів, по всьому світу розгорнулась мережа інших піратів, які полюють за інформацією.

Інформація, на відміну від матеріальних цінностей, множиться при її копіюванні майже без жодних витрат. Саме цим користуються виробники кіно, музики та опрограмування – тиражуючи інформацію за мізерні кошти, заробляючи на цьому мільйони. Проте коли простий обиватель зробить копію їхнього продукту, це вже називають крадіжкою і порушенням прав інтелектуальної власності. З приходом Інтернету, інформація стала загальнодоступною, тому завантаження книжок, фільмів, програм чи музики стало натуральним процесом.

Сьогодні інформаційне піратство є як ніколи зручним і доступним. Вже давно в Інтернеті існують пірингові мережі (peer2peer), проте тільки 4 квітня 2001 року обмін файлами став майже досконалим. Саме тоді, американець Брем Коен створив перший торрент клієнт – BitTorrent, який дозволив обмін даними між різними користувачами, навіть якщо окремий файл не був повністю завантажений.

Після революційного винаходу Коена, в мережі почали з’являтися чисельні торрент трекери – з їх допомогою, користувачі по всьому світу могли швидко і надійно обмінюватися інформацією. Проте такі епохальні зміни не припали до душі гігантським кінокомпаніям та мейджорам звукозапису. За даними сайту Української анти піратської асоціації у 2007 кіноіндустрія втратила близько 6 мільярдів доларів США. Саме тому такі «асоціації», які захищають права мультиміліардерів розпочали полювання на відьом.  Так у квітні 2009-го, чотирьох засновників одного з найбільших торрент трекерів The Pirate Bay було засуджено до року ув’язнення, та штрафу у 4 мілліона доларів.

Такі дії шведської влади викликали лавину протестів у Стокгольмі та Гьотебургу організовані «піратською партією Швеції», також підтриману багатьма користувачами Інтернету по всьому світі. «Піратська партія» виступає проти існуючих законів про інтелектуальну власність та копірайту, і на виборах у Європарламент (4 – 7 липня 2009) отримала 7% голосів виборців у Швеції.

Після таких подій, мейджори та їхні «асоціації» повинні розуміти, що вони не можуть отримати платню за кожну копію фільму чи пісні, а також що приватність користувача в Інтернеті – священна. Великі кінокомпанії скаржаться на те, що люди не ходять до кінотеатрів, оскільки дивляться «екранки». Проте це не правда, ті що качають фільми з нету, так само ходять у кіно. Навіщо комусь дивитися неякісні зйомки і псувати собі весь перегляд, замість того, щоб піти у кінотеатр і насолодитися фільмом показаним на широкому екрані. Проте компанії хочуть отримати максимальний зиск і вижати останню копійчину з користувача, а це людям не дуже подобається.

Дещо інша ситуація панує в музичній індустрії. Середньостатистичний музичний диск коштує 15 доларів (в нас - 30 грн.), левова частка з цих коштів йде компанії – Мейджору яка паразитує на музикантах. Такий «розклад» не подобається ані виконавцям, ані слухачам, саме тому, останнім часом групи все частіше намагаються донести свої твори шанувальникам напряму, в обхід усіляких посередників. Так, 10 жовтня 2007 року , британський рок-гурт Radiohead виставив свій сьомий альбом «In Rainbows» для скачування в Інтернеті, причому слухачі платили за нього довільну суму. За словами Тома Йорка, заробіток від «In Rainbows» перевищив, дохід від завантаження усіх попередніх альбомів. На пост – радянському просторі, подібну «операцію» провела Земфіра, випустивши альбом «Спасибо» в обхід усіх звукозаписуючих компаній.

 

Світ змінюється, прогрес повним ходом йде вперед . Саме тому, твори окремих груп чи компаній не можуть залишатися у їхній власності, а завдяки Мережі стають культурним надбанням  усього людства. Тому боротьба товстосумів та армії оплачуваних ними правозахисників проти вільних піратів – це боротьба з повітряними млинами. Вони покарали Napster, Kazaa, The Pirate Bay, але на зміну їм прийдуть тисячі нових файлообмінників, і цей процес невідворотній. Тому змінюватись треба самим компаніям кіно та звукозапису які Том Йорк назвав «загниваючою моделлю бізнесу». У цьому їм допоможуть такі групи активістів, як «Піратська партія Швеції», яка цього року пройшла у Європарламент. І повірте, таких партій буде більше, бо як не крути усі ми - пірати!

Колись, від знайомих я почув, що Чорногірський хребет можна пройти за 2 -3 дні. У своїх мріях я давно змальовував цей похід, і ось, на вихідні до дня Незалежності, випала історична нагода. До подорожі я загітував свого брата і наш маршрут мав розпочатися з міста Ясіня, далі на Петрос і вздовж хребта аж до Попа Івана, звідти спуск до села Луги і повернення до Ясіні. На весь цей похід завдовжки 60 – 70 кілометрів у нас було два дні, і хочете вірте, хочете – ні, нам це вдалося.

 

День перший

Ясіня – Петрос – Говерла

 

В неділю 23 серпня, о восьмій годині ранку ми вирушили до гори Петрос.  Сповнені оптимізмом і жагою пригод ми весело перетнули ріку Чорну Тису і пішли у напрямку до залізнодорожної станції. За станцією почався наш перший підйом, це був пагорб з багатьма угіддями, тому часами ми дового вибирали стежку, що веде у ліс, а не в чиєсь подвір’я. Нарешті діставшись хребта, ми натрапили на широку дорогу що вела в гори, поміркувавши з хвильку, ми прийшли до висновку, що цей шлях неодмінно приведе нас до Петроса. На щастя, наші наївні сподівання розвіяли двоє місцевих мешканців які йшли у ліс по афени (або ж чорниці), інакше нас чекали б довгі блукання у лісах.

Коли я запитався - скільки треба йти до Петроса, то у відповідь почув – «може сьогодні дійдете», проте коли чоловіки побачили, що ми добре тримаємо темп (фізична підготовка в нас була на рівні) то змінили свою думку і розповіли, що до вершини можна дістатись за чотири – п’ять годин. Тоді благородні місцеві жителі запропонували нам слідувати за ними, оскільки вони йшли в тому ж напрямку.

Хоча фізична підготовка і була в нормі, я ледве встигав за нашими гідами, були такі підйоми, де мені загрожувало запаморочення і я готовий був померти на місці. Проте, не бажаючи впустити наших провідників, я з останніх сил тягнув свій наплічник. Незабаром місцеві збирачі ягід зупинилися і порадили за пів кілометра звернути з «дороги» на стежку що йде на вершину. І справді, пройшовши деяку відстань, ми побачили ледь помітну стежку яка підіймалася вгору.

Ми зробили невеличкий привал підкріпившись при нагоді чорницями та малинами а потім рушили вгору. Рослинність ставала все меншою, аж поки ми не пробивалися через чагарники ялівцю. Згодом і цей ландшафт змінився на голий і кам’янистий. Вершина вже була близько, але з кожним кроком не дуже й приближувалась. Перед останнім підйомом ми зробили привал і перевели дух, а потім рвонули в останню атаку, і ось вершина довгоочікуваного Петроса: покручений металевий хрест, капличка із зірваною банькою, та купа щасливих туристів.


На вершині відчувався дух солідарності, всі були дуже люб’язні і говорили один одному «Добрий день» і так було впродовж всього нашого маршруту. Тоді я зрозумів що підкорення вершин зближує людей, і кожен думає собі – «Я бачу тобі важко, але мені теж важко брате, тому не здавайся, нам лишилося ще трохи!». Тому купаючись у дусі братерства і сонячних променів ми відпочивали споглядаючи мальовничі краєвиди і нашу наступну ціль – Говерлу. Підйом на Петрос, попри прогнози місцевих жителів зайняв нам чотири години.


Петрос – Говерла.

 

Коли ми вирушили в дорогу то зрозуміли що наш підйом, це квіточки у порівнянні зі схилом зі сторони Говерли. Люди дерлися на гору під кутом майже 90 градусів, а ми спокійно спускалися вниз, проте нам це зайняло майже 40 хвилин! Біля підніжжя, ми набрали води з джерела (у горах страшно хочеться пити) і почемчекували до Говерли через ліс. То тут, то там виднілися намети відпочиваючих, усі насолоджувались хорошою погодою та гірським повітрям. За якусь годину, ми дісталися до каплички, від якої почався підйом. Багато людей йшло нам на зустріч, проте дуже мало у напрямку Говерли.



Якщо я скажу, що підйом був важким, то не скажу нічого, після виснажливого бігу на Петрос, ми ледве просувалися далі, роблячи велику кількість привалів і привальчиків. Але врешті ми дісталися до підніжжя, де роїлася велика кількість туристів, багато з них спускалися з вершини, а малочисленні відчайдухи, як ми, підіймалися вгору по кам’янистим стежкам.


Коли ми дісталися на Говерлу, вона зустріла нас не дуже привітно – вив льодяний вітер, небо захмарилось і потемніло. Тому швиденько зробивши кілька світлин, ми почали спуск.

Ми планували пройти подалі від найвищої гори України і влаштуватися на нічліг, проте виснаження і мозолі далися в знаки, тому ми зупинилися біля одного з озерець біля нашого основного маршруту.

 

Петрос – Говерла: 4 години

 

Вночі

Ми розбили намет біля озерця і багатих плантацій ялівцю, сподіваючись використати його як паливо. Я нарубав багато деревини сподіваючись швидко розвести вогонь, проте на це нам пішло близько півтори години! Клятий ялівець ніяк не хотів горіти, його китиці спалахували як бенгальські вогні, а деревина просто тліла! Це вже потім я довідався, що ялівець дуже смолистий, тому погано горить, про це ми дізналися з гіркого досвіду і з годину марно намагалися розпалити багаття. Тоді ми зрубали суху ялинку і нарешті розпалили вогонь.

Температура все більше падала і зимний вітер враз у раз ледве не задував вогонь. Попри ці негаразди,  нам врешті вдалося закип’ятити воду. Ще ніколи «Мівіна» і чай не смакували так добре, як у ту холодну ніч біля Говерли. Завершивши скромну вечерю ми пішли спати якраз вчасно, оскільки почався дощ який не вщухав аж до ранку.

 

День другий. Незалежність.

Говерла – Піп Іван

 

Дощ перестав падати о восьмій ранку. Коли ми вийшли з намету, то побачили, що небо затягнуло густими хмарами, ми вже думали – чи не краще нам спуститися вниз, проте вирішили продовжити нашу несамовиту подорож. Після години зборів, ми знову піднялися на хребет і пішли вперед, наче їжачки в тумані – не бачачи перед собою нічого, крім стежки. У повній самотності ми зайшли на вершини Брескул, Пожижевська, та Данціж і тільки тоді побачили перші групи туристів, які як і вчора, рухались у напрямку Говерли.


Порадившись із зустрічним білорусом про подальший маршрут, ми вирушили далі і підкорили крутий Туркул, з якого нашому погляду відкривалося озеро Несамовите.

Розсудивши що через брак часу не слід більше геройствувати і заходити на вершини, ми вирішили «траверсувати» (обходити) усі гори аж до Попа Івана. Так ми обійшли Гори Ребра і Бребенескул, біля останньої розмістилося ще одне мальовниче, однойменне озеро.

За Бребенескулом ми наткнулися аж на чотири джерела, з яких з радістю набрали води. До того часу хмари розвіялися, і тільки Піп Іван залишався в тумані. Зустрічаючи поодинокі групи, ми обійшли Мензул, проте піднялися на гостроверху Дземброню, оскільки підйом був не важким і через те, що ця гірка нам чомусь сподобалась.

На кожній горі є знаки, які позначають напрямок подальшого маршруту, також вздовж «офіційної» стежки стоять бетонні стовпчики, значення яких ми не знали, аж поки нам не сказали, що на них є розмітки по яким легко можна встановити своє місцезнаходження.


На Дземброні також знаходився такий знак, який нам сповістив, що до Попа Івана ще йти годину і 45 хв. Проте ми не збиралися йти основним маршрутом, який йде через кожен горбок на дорозі, тому дорога до таємничо загорнутої у хмари Чорногори (Попа Івана) зайняла нам 45 хвилин по траверсах.


І ось на останньому підйомі, крізь пелену туману ми побачили славнозвісну обсерваторію. Незабаром ми почули спів священника, який робив якусь відправу на горі. Щасливі туристи сновигали по розвалинах величної обсерваторії і просто відпочивали. З Говерли до Попа Івана ми зайшли за 6 годин.


 

Спуск

Коли ми вже думали, що нашим пригодам настав кінець, я ще раз поглянув на мапу – виявляється відстань до села Луги, приблизно відповідала відстані з Петрова на Піп Іван, тобто близько 35 – 40 км. Оптимізму нам додав якийсь дядечко, який сповістив що до Лугів ми зайдемо за три, чотири години тобто десь о 20.00, а нам ще треба було їхати до Рахова! Але робити було нічого, ми почали спуск по крутому, кам’янистому схилі у напрямку до гори Васкуль. 

          


Поступово почали з’являтися дерева, спочатку ялівець і карликові дерева, а потім високі соснові породи. Десь за сорок хвилин ми натрапили на роздоріжжя: офіційний маршрут вів до гори Вихід та Стіг біля мадярського кордону, проте не бажаючи більше підніматися, ми знову звернули на неофіційну стежку що вела до ріки Великий Балцатул.

Наш шлях проліг через розлогу полонину, де ми зустріли молодого гуцула, який нам підказав куди далі йти і сказав що дорога до Лугів займе близько чотирьох годин. Остаточно втративши бойовий дух, ми почали спускатися по крутому схилі. Дерева закривали перед нами світ Божий і я почувався як Більбо Беґінс у Чорному лісі. Але згодом ми вийшли на широку галявину біля річки, на ній були незрозумілі споруди з дерева і столики для відпочинку. Хтось дбайливо залишив на столі пластикову тарілочку з квашеними помідорами та огірками. «Напевно це для знедолених туристів» - подумав я, і згодом ми вже йшли вниз по ріці по справжній, рівній дорозі.

Незабаром ми побачили машину. Дідусь, що ловив з внуком рибу сповістив нас, що до Лугів ще йти 24 кілометри. Це була шоста година і ми чемно попросили його нас підвезти, проте він відмовив і поїхав вниз по дорозі. Ми з сумом дивилися, як наша остання надія зникає за поворотом, проте згодом знову зустріли дідуся який ловив рибку в іншому місці. Тоді напевно, він сповнився християнського милосердя і сам запропонував нас підвезти. Не відчуваючи власних ніг від втоми і щастя, ми завантажили наші наплічники у «Ниву» і ми поїхали в Луги.

Виявляється дідусь працює лісником і ми багато з ним говорили про політику та ведмедів. Він навіть показав нам офіс Говерлянського лісництва у Лугах, і довіз нас аж до Богдана (наступне село). Там він  зателефонував місцевому таксисту і розпрощався з нами не взявши ні копійки (дай Бог йому здоров’я!). За п’ять хвилин під’їхав таксист і швиденько довіз нас до Рахова, всього за 40 грн. (23 км). Вже було опів на дев’яту і звичайно жодних автобусів на станції не спостерігалось. Не бажаючи чекати на франківський поїзд о 23.40 ми пішли ловити машину і буквально за 15 хвилин домовилися з одним шофером доїхати до Ясіні за 50 грн.

 

Післяслово

Те, що нам вдалося пройти Чорногірський хребет за два дні є наслідком великого везіння. Ми вдячні місцевим жителям та побратимам - туристам, які неодноразово нам допомагали; якби не вони, наш шлях був би набагато складнішим. Щоби йти в гори, треба як слід підготуватися і мати багато везіння; і першого і другого бажаю усім, хто збирається підкорити Чорногору, чи інші вершини нашої прекрасної Батьківщини!



Безславні покитьки.

  • 30 серпень 2009 at 12:26 PM

         Сама назва ( в оригіналі «Inglourious Basterds» де у другому слові навмисне зроблено помилку) говорить що з фільмом щось не так – якось не по голлівудським міркам він знятий, історія Другої світової зовсім не збігається з реальністю і герої м’яко кажучи якісь нестандартні. Але нічого тут дивуватися, бо «Безславні покитьки» це юродиве ( в доброму сенсі цього слова) дітище Квентіна Тарантіно, який виношував його аж цілих десять років.

Отож, славнозвісний режисер «Кримінального чтива» та інших несусвітних фільмів традиційно поділив свою останню роботу на частини. У першій частині ми знайомимося з полковником Гансом Ландою (Крістоф Вальц) на прізвисько Жидолов. Він і справді заслужив цю «ксиву», оскільки знайшов і знищив тисячі євреїв по усій окупованій Франції. Проте полковник не з тих грубих вояк що вриваються у чужі домівки, де ґвалтують і вбивають все живе, Ганс Ландо любить спочатку побавитися зі своєю жертвою як кіт з мишою – порозмовляти, пожартувати, а потім раз і зжерти. Тому, коли прекрасного сонячного дня він прийшов до французького фермера, щоб розстріляти єврейську родину Дрейфусів,  у його здобичі не було шансів, хоча декому і вдалося врятуватись. Це дівчина Шосанна, яка згодом змінить ім’я і стане власницею кінотеатру в Парижі і внесе свою лепту у розв’язання Другої Світової за Тарантіно.

Друга частина розповідає нам про самих Покитьків - американський спец загін що складається з розлючених євреїв та їхнього ватажка, лейтенанта Алдо Райна. Їхнє завдання: винищувати Нациків і наводити на них жах, навіть самому фюреру стало не по собі від геройств «Безславних байструків», а особливо його дратують згадки про легендарно жорстокого Жида - ведмедя. Ватажок сумнозвісної банди, будучи вірним своїм індіанським корінням, наказав своїм воякам знімати з ворогів скальпи, що Танантіно зі смаком і неодноразово показав у фільмі. Нарізавши достатньо сувенірчиків, покитьки беруться до серйозної роботи, а саме  втілюють в життя таємничу операцію «Кіно», яка має на меті знищити вище командування Третього Рейху підчас прем’єри фільму.

В наступних двох частинах ви саме дізнаєтесь як розгорталась операція, в якій взяла участь зірка німецького кіно Бріджит фон Хамерсмарк. Проте покидьки не знають, що усі їхні старання даремні, оскільки Шосанна  Дрейфус, єдина кому вдалося вирватися з лап Жидолова готує страшну помсту, а зробить це вона за допомогою … кіно.

 

Фільми Тарантіно це завжди несподіванка, «Безславні покидьки» стали справжньою бомбою де перемішалося все – притаманна режисеру жорстокість, чорний гумор, оригінальні герої і врешті несусвітна історія розвитку і закінчення другої світової війни. Звичайно, що жорстокість не могла бути сюрпризом, оскільки у всіх фільмах Квентіна повно крові, і в свому останньому дітищі режисер вирішив «різати по живому» знімаючи нацикам скальпи чи вирізаючи свастики на їхньому чолі, при чому крупним планом! Приперчіть це все абсурдальним сюжетом та чорним гумором у виконанні колосальних акторів, особливо з яких виразились Бред Пітт та Крістоф Вальц. Пітт грає лейтенанта Алдо, реднека і садиста, який говорить на незрозумілому самим американцям діалекті, і жоден переклад не в стані передати цю говірку, від якої невпинно хочеться реготати. Антиподом Алдо є Ландо, манірний полковник СС у блискучому виконанні Вальца. Міміка, жести, мова як магніт притягують увагу глядача і змушують симпатизувати цьому негативному герою.

Сюжет фільму, який Тарантіно вигадував з десять років, справді оригінальний – у ньому усе крутиться навколо кіно – зірки беруть участь у секретних операціях, Шосанна Дрейфус є власницею кінотеатру де висвітлюють фільми Лені Ріфеншталь, а розв’язка «Покитьків» відбувається підчас перегляду кінострічки. Сам фільм стилізовано режисером під усі можливі жанри – шпигунський детектив, бойовик, вестерн чи мелодрама середини 20 – го століття, усе це ви знайдете в «Покитьках». Музику Тарантіно також підібрав «кіношну», майже усі треки виступали колись у різних фільмах, але не обов’язково воєнних. Тому дуже незвично дивитися стрічку про другу світову під звуки Моріконе чи Девіда Боуі.

Одним словом цей своєрідний триб’ют здобуткам світового кінематографу є одночасно неймовірним польотом фантазії, який міг заіснувати тільки у світі маестро Тарантіно. Хоча цей фільм і не здобув пальмової гілки у Каннах, проте він залишається шедевром, який варто переглядати не один раз.


Ціль візиту патріарха Кирила найкраще описує одна з його фраз – "сердце украинского народа лежит здесь, в лоне НАШЕЙ церкви". Під українським народом Кіріл розуміє усіх православних християн, а під "нашою церквою" – Московський Патріархат.
Але вибачте шановний, мене якось у ваше лоно не тягне, як і мільйони віруючих греко-католиків, православних Київського Патріархату чи Автокефальної Церкви. Звісно що Кіріл жодну з цих церков не визнає, вважаючи їх за відступників, тому у цого короткій фразі можна прочитати і його мету – затвердження кордонів і експансія так званого "третього Риму".



Про "третій Рим"

Як відомо, на сьогодні є 14 (за іншими джерелами 15) автокефальних православних церков, найстарша і найшановніша з яких – Константинопольського патріархату. Усі церкви діють на території своєї країни, Грузинська в Грузії, Сербська в Сербії і тд. (за винятком деяких). Проте проблема виникає з Московським патріархатом, який довший час діяв по всій території Російської імперії, а згодом і в усіх країнах соціалістичного блоку і вважає ці території "своїми".

Перший скандал з цього приводу виник у 1922 році, коли Патріарх Константинопольський Мелетій IV прийняв Естонську Православну Церкву на правах автономії, що викликало різкий спротив з боку ПЦ МП. Конфлікт між Константинополем та Москвою загострився знову у 1996 році, коли Синод Константинопольського Патріарха відновив томос (грамоту) ЄПЦ. Після розпаду Радянського Союзу з'явилися нові держави і згідно з канонічними приписами православ'я, новоутворені країни мають право створити свою церкву, що і сталося і в нас – у жовтні 1990-го Київський
Oe?a?inuea i?aaaa
Кирило все-таки сподівається попасти у Рівне
Міліція "взяла" 15 кримінальних авторитетів
Проповіді Кирила змушують Литвина думати
Кирило вважає, що у Севастополі два флоти через "трагічні події"
Депозити фізосіб врятують економіку?
патріархат знову отримав незалежність (ця історія теж дуже цікава, але задовга для цієї статті).

Проте Московський патріарх (Алексій ІІ, а потім Кіріл), замість того щоб керувати церквою у межах сучасної Російської Федерації, наполягає на подальшому контролі над православними церквами у всіх бувших республіках СРСР. Хоча Варфоломій І, патріарх Константинопольський, як і інші патріархи підтримують утворення нових церков у межах нових держав, Московський патріархат і його маріонеткові союзники (на приклад Польський патріархат) боряться за утримання своєї "канонічної території".

Оскільки вплив МП у країнах бувшого СРСР слабшає, патріарх Кіріл вирішує зміцнити свої позиції такими поїздками яку ми спостерігаємо сьогодні. Друга тактика патріарха – підірвати авторитет Варфоломія І і підтримувати легенду "третього Риму" тобто Москви, як єдиної опори православ'я.

Про "Інтер"

Патріарх Московський переконував нас, що слід відкинути усі політичні і національні розбіжності заради віри. Але самий його візит на Україну став засобом спекуляцій і реклами певних політичних сил. Активну участь у цьому процесі узяв канал "Інтер", майже кожен день, підчас "Подробностєй", на екрані майорить блискуча усмішка Віктора Януковича, бувший прем'єр і його супутники рясно хрестяться, а журналісти чемно вставляють в епізоди згадки патріарха про голову "партії Регіонів". Після таких сюжетів аж ніяк не віриться в аполітичність візиту Кіріла і в патріотичність каналу "Інтер", який Микола Томенко нещодавно назвав "каналом російської пропаганди". Я б назвав його каналом російської мотлоху, оскільки його основа це низькопробні російськомовні серіали, документальні фільми про таємниці СРСР, та концерти типу "Алла і друзья".

Отож, повертаючись до основної теми і одночасно закінчуючи статтю хотів би запросити патріарха Кіріла до Галичини, щоб він назавжди позбувся ілюзій щодо того, де лежить серце українців.

Джонні Д. / Public Enemies
Жанр: Драма, Кримінал
Країна: США
Рік випуску: 2009
В ролях: Джонні Депп, Крістіан Бейл, Чаннінг Татум, Маріон Котійяр, Джованні Рібісі,
Режисер: Майкл Манн



Період 30-х років, знаних в США як «велика депресія», також має іншу назву – «ера ворогів суспільства» (public enemy era), оскільки кримінальних авторитетів тоді розвелось як грибів після дощу. Для країни ці люди звісно ж були ворогами, бо створювали чимало проблем, а для простого народу вони навпаки стали благородними відчайдухами які боролися проти системи. І до сьогодні живуть у наших серцях легендарні злочинці того періоду, омріяні і оспівані у народних піснях та легендах, це і Аль Капоне, і Ма Баркер (пам’ятаєте Бонні М?), ї звісно солодкі Боні та Клайд. Оскільки на дворі знову криза, то настав час відроджувати давно забутих героїв, таких як Джон Діллінджер що пограбував з двадцять банків, вбив кількох поліцейських і двічі втікав із в’язниці.
Саме Джонні Депу, улюбленцеві дівчат усієї планети, поталанило зіграти роль свого тезки (хоча ще у 2004-му на неї кинув око Лео ДіКапріо) у новому фільмі Майка Манна «Джонні Д.» (Public Enemies). Картина розпочинається з того, що Джонні визволяє своїх друзів із в’язниці. Як виявляється, у 30- х зробити це було дуже просто, тому весела компанія швиденько втікає до криївки, а потім відновлює свою улюблену справу, а саме пограбування банків. Банки також грабувати не складно, троє озброєних людей заходять у середину, один стоїть на шухері, і поки громадяни встигають зрозуміти що сталося, злочинці вже змилися. Діллінджер у цій справі поводиться як справжній джентльмен – граціозно перескакує прилавки, позичає викраденим жіночкам свій плащ і навіть не бере гроші простих обивателів. Його фраза – «Мені не потрібні ваші гроші, тільки гроші банку» вмить стала летючою, кажуть її повторював сам Клайд Берроу (компаньйон Бонні) оскільки обожнював Ділінджера.
Із перших кадрів фільму режисер дає нам зрозуміти, що Джонні Д. це людина з принципами, або як кажуть поляки gangsterz z klasą. Та ось на сцені з’являється його опонент, федеральний агент Мелвін Первіс (Крістіан Бейл). Він ідеальний поліцейський - розумний, справедливий і безжалісний до злочинців, тому саме Мелвіну доручили очолити відділ по затриманню Діллінджера і його людей. Проте зробити це не так просто, оскільки нальотчики діють під дбайливим крилом чікагської мафії, яка відмиває їхні гроші, надає послуги лікарів і адвокатів. Тому Джонні вільно розгулює по кнайпам Чикаго, де він і зустрічає свою пасію – Евелін «Біллі» Фреше (Маріон Котіар). Повністю зачарована елегантністю і турботливістю Джона Діллінджера, Біллі кидає своє злиденне життя і потрапляє у шалений світ гангстерів, які живуть лише одним днем, оскільки завтрашній може бути останнім.
Проте закоханим не судилося довго насолоджуватись одне одним, оскільки часи міняються: ФБР все жорсткіше переслідує нальотчиків, мафія вже не хоче їм допомагати, а професіоналів банківської справи стає усе менше і менше, одним словом веселі браття часи настали.
***
Гадаю, ні для кого не секрет, що життя більшості гангстерів закінчується трагічно, в найкращому випадку – тюрмою. Джон Діллінджер теж не виняток, оскільки помер насильницькою смертю в 31 рік, теж саме спіткало і його «колег» - «Рудого» Гамільтона, Вальтера Дітріха, чи «малюка» Нельсона, який став злочинцем № 1, після смерті Джонні. Так закінчилась знаменита ера ворогів суспільства – їх або перестріляли, або пересадили. Майкл Манн вибрав досить влучну тему на сьогодні, оскільки ми переживаємо не найкращі часи і звісно що більшість звинувачує у цьому уряд. І якщо з’явиться новий Довбуш, чи Ділінджер що грабуватиме багатих і не чіпатиме бідних, то він безсумнівно стане легендою, саме цей архетип благородного грабіжника і намагався створити Манн в образі Джонні Д.
Це йому не вдалося зробити настільки, наскільки Артуру Пенну з його культовим «Боні і Клайдом», проте вийшла досить пристойна, середня драма. Безперечною перевагою фільму є актори, точніше головний актор – Джонні Депп (слава Богу, ця роль не дісталась ДіКапріо). Проте йому не вдалося відкритися на повну, лише в одній сцені можна було розчитати у його грі навіженого Джека Горобця чи Віллі Вонка, але загалом Депп грав добре, як завжди. Крістіан Бейл теж не вніс жодних сюрпризів і весь фільм ходив з кам’яним фейсом, не виражаючи жодних емоцій. Маріон Котіяр своєю грою теж добряче «витягала» любовну лінію Джонні та Біллі.
Другою перевагою фільму є його реалістичність. Атмосфера 30 – х передана досить яскраво через архітектуру, музику, одяг чи поведінку. Одна зі сцен перестрілки бандитів з федералами була знята у фактичному місці події, в готелі Литл Богемія у штаті Вісконсен. Як бачите Манн досить серйозно віднісся до фільму, хоча фактичність подій з життя Ділінджера не була до кінця збережена, проте дух часу передано дуже добре.
Хоча картина і зроблена по усім канонам хорошим режисером («Останнього з могікан» можна переглядати десятки разів), однак чогось у ньому не вистачає. Можливо оригінальності, оскільки глядачеві вже встигли набриднути і «Гангстера» Рідлі Скота і «Ворог держави № 1» Жана Ріше і усі ці фільми дуже і дуже подібні між собою. Можливо проблема у технічній стороні зйомок, бо фільм знято не на плівку, а на «цифру», що можна було ствердити по «шумах» при зйомках в малому освітленні і це в свою чергу дратувало (принаймні мене).
Але найбільше цій картині не вистачає духу протесту який вклав Артур Пенн у «Боні і Клайда». Його протест був проти війни у В’єтнамі, та недалекоглядної політики американського уряду, саме тому сотні молодих людей ідентифікували себе з кримінальною парочкою, яка не просто грабувала і вбивала, а боролась з САМОЮ системою. Сьогодні ми маємо подібну ситуацію – теракти, війни на близькому Сході, глобальна криза яку самі банки й породили, проте Джонні Д. у цій ситуації не закликає нас воювати з Великим Братом, він просто прийшов щоб узяти наші гроші і покласти їх у банк.

Режисура – 3,5
Гра акторів – 4
Операторська робота - 5
Остаточний діагноз – фільм на один раз

Тбілісі, любов моя!

  • 30 липень 2009 at 10:57 AM

Нарешті змонтував свої відеозаписи з Тбілісі. Коли я там був, на початку 2006, то встиг закохатися у це надзвичайно красиве місто.

Etis Atis Animatis!

  • 28 липень 2009 at 1:14 PM


Після того, як учасник білоруського відбору на дитяче «Євробачення» Юра Дємідовіч заспівав ці загадкові слова, почалися шалені дискусії у мережі. Бідного хлопчину звинувачували у сатанізмі, деякі умільці перевернули його пісню «Волшебний кролік» і розчули у ній заклики самого антихриста! Поки батьки перелякано слухали шедевр Діми, оборонці моралі і порядку вже вкотре тицьнули пальцем на «Гаррі Поттера» як пропаганду чорної магії і спіритизму. І тут, саме вчасно, на сцені з’явився сам Гаррі разом з напівкровним принцом.



Назва: Гаррі Поттер та напівкровний принц / Harry Potter and the Half-Blood Prince

Жанр: Драма, пригодницький, сімейний, фентезі

Країна: Великобританія, США

Рік випуску: 2009

У ролях: Деніел Редкліф, Емма Вотсон, Руперт Грінт, Хелена Бонем-Картер, Алан Рікман

Режисер: Девід Йетс



***

Такий ажіотаж у «Кінопалаці» я бачив уперше. Великі групи людей крутилися біля входу від самого ранку, чекаючи на шосте пришестя ідола всія планети - Гаррі Поттера. Коли двері прочинилися, то лавина ошалілих фанатів почала штурмувати каси. Буквально за п'ятнадцять хвилин усі квитки розпродали і щасливчики віком в середньому 13 років піднялися на другий поверх під проводом сотні заздрісних поглядів.

Перед сеансом я звернув увагу, що серійний номер квитка починається на цифру 666, і згадав Юру Дємідовіча.

Проте я відкинув усілякі забобони і сконцентрувався на перегляді реклами. І ось розпочався сеанс, глядачі нервово почали жувати поп-корн, на екрані зловісні хмари насувалися на сучасний Лондон. Раптом із пащі стихії виникли три чорні летючі об'єкти - це Смертожери, покірні слуги лорда Волдеморта. Навівши жах на лондонців, ця антитрійця дременула у чарівну країну, а тим часом Гаррі спокійно читав газетку і загравав до гарненької офіціантки. Ця ідилія дуже скоро закінчилась, оскільки за ним прийшов сам ректор школи магії - Албус Дамблдорт. Перед Гаррі виникло нове завдання - втертися у довіру до професора Горація Слизорога, щоб той повернувся у Гогвортс і поділився цінними спогадами про свого колишнього учня, чиє ім'я не можна вимовляти.

А у Гогвортсі все дуже серйозно - учнів, які щойно повернулися з канікул, перевіряють, наче в аеропорті JFK, територією сновигають охоронці, а саму школу оточує магічна сфера, щоб ніяка зараза туди не потрапила. Здавалось би, ситуація під контролем, але тут ми дізнаємося жахливу річ - один з учителів магічної школи (давно мені цей дядько не подобався!) присягається «незламною обітницею» Нарцисі Мелфой допомогти її сину Драко здійснити загадкову місію від лорда Волдеморта. Про яку саме місію йдеться - дізнається наш скромний Гаррі Поттер, вдало підслуховуючи всі головні розмови. Також перед ним постає нова загадка, коли він знаходить книжку напівкровного принца на уроці «Прогресивної методики зіллеваріння» професора Слизорога.

Поки Гаррі ламає голову над тим, хто ж цей загадковий принц і що затіяв Мелфой, Рон стає воротарем у команді квіндича (гра в м'яч, де гравці літають на мітлах) і вдало дебютує. Коли ж він перетворюється на героя школи, у його обіймах опиняється якась пересічна дівчинка, що викликає бурхливі любовні баталії. Поттер також не пасе задніх і заводить романтичні стосунки, але все це квіточки, оскілки Дамблдор і Гаррі дізнаються секрет безсмертя Волдеморта і вирушають у небезпечну і смертоносну подорож.

***

Режисером «Напівкровного принца», як і попередньої частини «Орден Фенікса», став британець Девід Йєтс. Фільм вийшов не таким похмурим, як попередні частини, а навпаки - дуже кумедним та молодіжним. Герміона, Рон та Гаррі цмулять пиво, закохуються і стають вже більш схожі на студентів, ніж на школярів. Милі дітки залишилися у попередніх серіях, а тепер на екрані вже дорослі люди, у яких, крім веселого життя, виникають також серйозні проблеми, пов'язані з виконанням даного слова, і навіть з убивством людини.

Крім головних героїв, у цій частині увагу зосереджено також на Альбусі Дамблдорі, який довіряє Гаррі і просить його допомоги у важкому завданні позбавити Кощія безсмертного, тобто Волдеморта, префіксу «без». Також відкривається маска пихатості Драко Малфоя, під якою криється переляканий і вразливий хлопець. Як це не дивно, але напівкровний принц не є у фокусі оповідання, хоча йому доведеться зіграти у ньому головну роль. Загадка, яку має розгадати Гаррі, прихована у спогадах різних людей, з яких ми багато дізнаємося про дитинство самого Темного Лорда. Смертожери, як завжди, роблять свої брудні справи, руйнуючи та вбиваючи, а Гаррі нарешті переконується, що він вибраний (ВААААВ!) для того, щоб знищити всю цю потолоч.

Варто також віддати належне українським перекладачам, які додали тінейджерівского сленгу в українську версію, тому такі слова як «лажа» чи «замутити» вдало вписуються у концепцію фільму.

«Напівкровний принц» переповнений сучасною 3D анімацією, що суттєво просунулася з часів першого «Поттера». Той самий квіндич виглядає набагато реалістичніше, ніж колись. Коридори Гогвортса, його вежі та околиці змальовано дуже поетично. Спецефекти також зроблено фахово. З їх кількості можна запідозрити, що на постпродакшн витрачено не один місяць. Також хороше враження справили зйомки: в кожній сцені гарно розплановані розташування деталей, вибір кольорів тощо.

Проте трохи розчарував монтаж картини, що триває дві з половиною години. Перша її частина доволі весела і динамічна, але що ближче до закінчення, то млявіша і нецікава стає розповідь. Схоже на те, що режисер був змушений скорочувати другу частину, вирізаючи важливі деталі, від чого фільм став менш зрозумілий і цікавий для тих, хто не читав книжки. Наприклад, немає сцени битви Смертожерів та Дамблдорової армії, тому стає незрозуміло, чому чотири досвідчені чарівники втікають від жовтодзьобого Гаррі Поттера. Також розчарувала остання сцена фільму. Всі чекали феєричних баталій, але все закінчилося скромно, проте драматично. Гаррі цього разу нікого не покарав, але у нього з'явився новий план, який він буде втілювати у життя разом із друзями у майбутніх двох частинах «Смертельних реліквій».

P.S. Цікаво те, що Ватикан офіційно визнав цю екранізацію «Гаррі Поттера» як найкращу, тому що «творцям навіть у зображенні тінейджерського кохання між героями вдалось зберегти коректний баланс». Думаю, що після таких заяв батьки сміливо поведуть дітей у кінотеатри, а Юру Дємідовіча нарешті реабілітують.



Режисура - 4

Гра акторів - 4

Операторська робота - 5

Остаточний діагноз - можна дивитись, якщо Ви бачили попередні частини



Цікаві посилання:

http://www.credo-ua.org/2009/07/3545/


Третя частина льодовикового періоду розповідає нам не тільки про закінчення ери динозаврів. Подібно до «Шреку 3» мова піде про сім’ю і народження немовлят. Але на відміну від зеленого огра, який шарахався від думки про потомство, мамонт Менні настільки печеться за свою майбутню доньку, що вже встиг дістати і свою дружину і друзів. Поволі, неоднорідна зграя яка складається з лінивця Сіда, шаблезубого тигра Дієго, мамонтів Мені та Елі, а також придуркуватих братів – опосумів Креша і Еді починає розпадатись.
Дієго, прибитий кризою середнього віку вирішує піти світ за очі, Мені зосередився на сімейних клопотах, а Сід образився і як завжди, вляпав усіх у халепу – він усиновлює три невинних яєчка, а яєчка ці виявилися не прості, бо з них вилупились справжні тиранозавренята. Сід який сам за себе подбати не може, починає опікуватись динозавриками, що звісно створило масу проблем включно з тим, що за ними приходить справжня мама. Але звідки у льодовиковому періоді динозаври? Власне цю таємницю відкриває зграя, коли потрапляє у Жуль Вернівський «Центр Землі» щоб врятувати горе – Сіда викраденого жахливим тиранозавром.
Не відстає від головних героїв і улюбленець публіки – білка Скрат. У гонитві за невловимим жолудем він зустрічає Скрату – прекрасну літаючу білочку. Перед тим, як у них налагодяться стосунки вони добряче позмагаються за панування над горішком і так само потраплять у загублений світ.
У країні динозаврів льодовикові друзі зустрічають психічно неврівноважену куницю Бака. Цей безстрашний псих вже давно живе у загубленому царстві і своєю вдачею нагадує неоднозначного Джека Горобця. Саме завдяки йому подорож у пошуках Сіда стає не тільки небезпечною, але й дуже кумедною.

***

Як показує досвід, сіквели з кожною наступною серією стають все більше натягнутими і нецікавими (чудовий приклад – «Шрек 3»). Проте «Ера динозаврів» приємно здивував усіх. Творцям вдалося викрутитись з неминучого тупика закінчення льодовикового періоду і звернулися до затертої ідеї загубленого світу. Хоча ідея ця є до болю шаблонною, проте автори не дають глядачеві розслабитись бомбардуючи його все новими і новими жартами, які можна поділити на жарти для дітей та дорослих і жарти тільки для дорослих. Напевно вашій дитині буде цікаво дізнатись чому дорослі сміються з того як Сід доїть бичка, чи коли білок застають у пікантній ситуації. Таких вульгарних «приколів» у фільмі достатньо, проте вони не настільки відверті щоб зіпсувати перегляд вашим діткам.
Також автори гуманно поставились до жорстокого світу природи, тому у «Льодовиковому періоді», де море хижаків які готові розірвати плоть першої підходящої жертви, ніхто нікого не пожирає. Напевно щоб не вразити дітлахів брутальним реалізмом. Навіть мама – тиранозавр дістає своїм чадам обскубану курячу лапку з морозильника, замість розшматованого трупа; а маленьким так хотілося крові!
Сценарій мультику базується на вже випробуваних історіях про розпад «тусівки» після того як хтось одружується і новий «квест» який знов її групує і готує для нового сіквелу. З новим героєм Баком автори теж вирішили не ризикувати і створили ексцентричний типаж а ля Джек Горобець.
Ці моменти вказують на те, що творці мультику хотіли вгодити і батькам і дітям відповідно загрібши побільше бабла. І це їм очевидно вдалося, третя серія пройшла на «Ура» і зібрала вже 225 мільйонів доларів при бюджеті в дев’яносто, а ще будуть продажі, комп’ютерних ігор, гаджетів, Ді-Ві-Ді, нові сіквели і тд і тп. Переглядаючи фільм ви неодмінно весело проведете час, хоча нічого нового для себе не відкриєте. Шкода тільки що «Льодовиковий період. Ера динозаврів» знятий у форматі 3 – D ніде показати у нашому рідному Львові.

Переклад – 4,5
Сценарій – 3
Жарти – 4,5
Остаточний діагноз: як на третю частину, досить непогано

Вічно свіжі продукти!

  • 18 червень 2009 at 10:01 PM

Недавно знайшов в холодильнику кетчуп, він лежав там вже 3 місяці. Спробував, ніби нормальний, і головне на пачці написано - без консервантів!!! От такі вічно свіжі продукти у нас роблять натуральним способом, а ще, до цього класу можна віднести майонез провансаль.

Відеопоезія "Портрет..."

  • 03 червень 2009 at 12:58 PM

Портрет, на якому мала б бути зображена ти в той момент, коли посміхаючись, підносиш долоню до шиї чи чола, щоб відкинути довге пряме волосся.
Дуже довга назва, але відео коротше :0)Чекаю на ваші відгуки!



Це вже третя відеопоезія львівського арт об'єднання "ТАБАКО" на вірші Романа Рутка. Традиційно, режисером виступив Фідель Карий. Актори які допомагали створювати "Портрет" це Андрій Стасевич та Оля Кміт. Відео вийшло сумним і кумедним водночас

Передачка з моєю скромною участю

Музичний коктейль, це музично - розважальна програма яка транслюється на каналі "УТ-З". Дана передача розповідає як неформатна парочка (Іван Федорич та Олена Здебська) проводила свої травневі свєта.

Вночі

  • 23 квітень 2009 at 4:25 PM

Помірне гудіння блоку живлення,
бліде світтіння монітору,
змучені очі з червоними капілярчиками,
удари пальців по буквам
і все це закінчиться
тому що ти вже тихенько спиш.

Залюднений острів

  • 20 січень 2009 at 2:05 PM

Залюднений острів або Масаракш.

Настав Полудень Людства, у 22 столітті земляни вирішили усі глобальні проблеми і перетворилися у щасливу націю. Тепер тільки залишалося кайфувати і досліджувати безкраїй космос. Саме цим і займається Група Вільного Пошуку яка переважно складається з авантюристів і мрійників. 20 –літній Максим побував вже не на одній планеті, для нього ця робота стала рутинною допоки він, після вимушеної посадки, не опинився на незнайомій йому планеті.
Його корабель вибухає майже одразу і нашому герою не залишається нічого іншого крім пошуку «контакту» з розумними істотами. Спілкування з аборигенами не приносить бажаного результату – Максима аж ніяк не сприймають серйозно, усі бачать у ньому психа який твердить що прибув з іншої планети і постійно посміхається. Його, як оригінальний екземпляр, передають до столиці у супроводі рядового гвардії Гайа Гаала, де ним зацікавилися владні структури. Та нашому мандрівнику вдається позбутися пильного нагляду і він вільно пересувається бідним, непривітним містом. Бліді та нещасні люди пересуваються по брудним вулицям та постійно повторюють локальний матюк -«масаракш», що означає світ перевернений догори дригом. Але навіть у цьому мороку Максим знаходить промінчик світла – він зустрічає прекрасну офіціантку Раду, сестру вище згаданого солдата і свою майбутню любов.
Осівши в помешканні Гаалів Максим намагається зрозуміти що відбувається у цьому перевернутому з ніг на голову світі. Йому вдається з’ясувати що Населений острів контролюють таємничі Невідомі Батьки, які захопили колись владу у поверженій в хаос країні. З того часу прийшла омріяна стабільність, але ціною промивання мізків мільйонів громадян і нацьковуванням їх на покидьків – людей що мають щось на кшталт нападів епілепсії. Острів оточений ворожими країнами – Пандеєю, і Хонті, на півдні, в районі радіоактивних пустель, володарюють дикі мутанти тому, щоб елімінувати загрози більшість витрат йде на розвиток військового сектору, до лав якого згодом вступає сам Максим аби знайти відповіді на запитання які його так хвилюють.
У гвардії Максим бачить задурених пропагандою солдат які співають бравурні пісні і щиро ненавидять покидьків. Гай в одному епізоді називає їх «тваринами які вбивають жінок і дітей за пандейські гроші», але при одній зачистці Максим переконується що це не тварюки з пазурами, а прості, інтелігентні люди що боряться з режимом Незнаних Батьків. Згодом землянин долучиться до терористів і теж розчарується у їхніх безсенсовних атаках на балістичні вежі, які нічого не змінюють і лиш загострюють взаємну ненависть.

***
Продюсер фільму Олександр Роднянський виріс на книжках Стругацьких і вирішив втілити свій улюблений роман на екрані. Перед ним стояла непроста задача - екранізувати і не спопсити твір геніальних братів, а також створити достойну комп’ютерну графіку, щоб не виглядати смішним на фоні голлівудських блокбастерів. Тому для роботи над фільмом Роднянський запросив професіоналів, починаючи зі сценаристів Марини та Сергія Дяченків, котрі достатньо точно переклали роман на кіномову (у цьому я особисто переконався перечитавши частину роману одразу ж після прем’єри). Роднянський спеціально вирішив знімати «Острів» у двох частинах (друга частина вийде в прокат у квітні), бо якби фільм знімався одним шматком, то хронометраж перевищив би три години, а при коротшому часі показу втратились би важливі деталі роману. Отож фантастичне подрежжя Дяченків мали вкластися у дві частини і зробили це дуже добре, сам Борис Стругацький одобрив вибір сценаристів додавши, що «ці погано не напишуть».
Режисером фільму виступив Федір Бондарчук, з яким Роднянський працював над «9 ротою». Хоча фани Стругацьких були проти цього вибору, оскільки вважали що гламурний Бондарчук тільки зіпсує постановку, але продюсер зробив свій вибір і не помилився. Хоча гламурності теж було багато, головний герой якого грає Василь Степанов, весь чистенький і гарненький, всміхається біленькими зубами на зачуханих аборигенів, а головний прокурор (Бондарчук) теж потопає у розкоші і модних аксесуарах, що деколи пахне мажорною кліповістю.
Щодо художньої частини, то у фільмі дуже багато використано з закордонних фільмів сай-фай: Імперське місто дуже схоже на те що було у «5 елементі», один з героїв навіть має зачіску Гарі Олдмена, тут присутні і сюрреалістичні розвалини Тарковського і гротескні машини як у «Шаленому максі» ба навіть я розгледів бамбуковий ліс з «Літаючих штилетів». Перша година подій відбувається у залюдненому мегаполісі виглядає досить непогано, у другій вже дещо гірше - Максим з компаньйонами нападає на башту психовипромінювання і ходить по небезпечному лісі з багатьма пастками і несподіванками. У лісі все виглядає якось ляльково – і мутанти –перевертні, і автоматичні кулемети, а вкінці зявляється картонний танк на якому Максим успішно прямує по мінному полю, на зустріч загадковій Білій Субмарині яка відбудеться у квітні.
Навіть незважаючи на недоробки і плагіат, фільм виглядає досить пристойно. Знімав його Бондарчук в облюбленому ним Криму, а також у заповіднику Асканії Новій, де важка техніка знищила десятки, а може й тисячі рідкісних рослин. Як відомо мистецтво вимагає жертв і я особисто з цими жертвами вже змирився.
А тепер дещо про акторів. У головній ролі виступив симпатичний блондин – Василь Степанов, який справився з роллю дивакуватого і завжди усміхненого велетня з Землі. У Юлі Снєгірь було легке завдання грати невинну і закохану Раду, Петро Федоров теж непогано справився з роллю фанатичного Гая. Досвідчені зірки російського кіно світилися з притаманною їм яскравістю- Гоша Куценко і Сергій Гармаш зіграли цинічних покидьків суспільства, а Олексію Сєрєбрякову як завжди дісталася роль командира – завідуючого відділу військово - наукових розробок. Над трюками і хореографією бійок працювали каскадери з Росії та Канади (вони теж чарували над «300 спартанців»). Але у фільмі на нас чекає тільки одна серйозна бійка де Мак Сим (локальне прізвисько Мавсима) легко вибиває душу з цілого загону нінзь – бандитів (доречі також схожих на хуліганів з «Механічного апельсину»). Варто також згадати про аномальні звукові ефекти – у першій частині фільму усе так гриміло, що я змушений був ховати свої вуха, у другій частині, чи то знизили гучність, чи то мої барабанні перетинки вже безповоротно пошкодилися, але звук вже не був таким агресивним.
Після важких зйомок наступили майже три роки пост- продакшину (обробки зображення після основних зйомок) – над роботою майже 200-т графіків чував дядя Федя і його друг Льоша (Роднянський) і кінцевий результат не розчарував. Графіка фільму, особливу масивна столиця Острову виглядають переконливо, хоча воно й нагадувало мегаполіси майбутнього з «Зоряних війн» чи «5 елементу». Дуже багато спеціалісти попрацювали над колористикою натурних сцен, де небо набирало різноманітного забарвлення від червонуватого, до срібно – сірого. Після «Залюдненого острова» стає зрозуміло що російський кінематограф вже готовий потягатися з Голівудом чи Піднебесною у плані комп’ютерної графіки та ефектів.
***
Брати Стругацькі написали «Залюднений острів» приблизно 40 років тому, але й сьогодні він не втратив своєї актуальності – безглузді жертви тероризму, маніпулювання громадською думкою через мас-медіа, «стабільність» отримана ціною свободи, насильницький контроль силових органів – усе це вічна історія людства, яке на жаль ще не увійшло у свій Полудень.
Постановка антиутопії Сругацьких було досить ризикованою справою, оскільки після Тарковського, на пост радянському просторі ніхто серйозно не знімав наукової фантастики. Фільм, незважаючі на деякі недоліки і на кризу у жанрі наукової фантастики (дивись рецензію на «День коли земля зупинилась») все таки вийшов вдалим «Населений острів» не розчарує фанів саєнс фікшин, а також тих хто любить не тільки розважатися, але й аналізувати, адже «Залюднений острів це історія саме про пошук істини і спроби повернути увесь цей «масаракш» на місце.

Коридори з диму

  • 30 грудень 2008 at 12:54 PM

Нова відеопоезія, спільна робота з Даною Квашею.

Підміна

  • 12 грудень 2008 at 1:33 PM

Країна: США
Рік випуску: 2008
Прем'єра: 4 грудня 2008
Сценарій: Майкл Страшинський
Режисер: Клінт Іствуд
Актори: Анжеліна Жолі, Гетлан Гріфіт, Джон Малкович, Джері Донован
Продюсер: Клінт Іствуд, Браян Грейзер
Оператор: Том Стерн



Як нам усім відомо - правди не можливо приховати. Вона рано чи пізно стане явною і шилом вилізе з мішка поранивши тих, хто її туди вклав. Саме про це розповідає новий фільм Клінта Іствуда «Підміна».
Події відбуваються у Лос -Анджелесі 20 – х років. Мати – одиначка Крістін Коллінз (Анжеліна Жолі) виховує 9 –ти річного сина Волтера (Гетлан Гріфіт) і працює головним оператором на телефонній станції. І ось після важкого робочого дня, Крістін, повернувшись додому не знаходить там сина, поліція приїжджає тільки на наступний день і починає розслідування. Через п’ять місяців марних пошуків до Крістін приносять радісну звістку - знайдено її дитину. Щаслива мати приїздить на вокзал зустріти свого Волтера, поліція сповіщає про свій тріумф і преса з усього Лос Анджелеса з’їжджається, щоб висвітлити щасливе возз’єднання, але … мати вперто не хоче признавати хлопчика за свого сина.
Капітан Джонс (Джері Донован) вперто переконує пані Коллінз що це саме її Волтер, незважаючи на те, що за 5 місяців він зменшився на кілька сантиметрів і йому зробили обрізання. Коли Крістін починає наполягати на свому з неї роблять дурну, в буквальному значенні цього слова і закривають у психічній клініці де наша героїня дізнається що вона не одна така.
Цю справу швидко б зам’яли якби на допомогу розбитій горем матері не прийшов впливовий громадський діяч – пастор Густав Бріглеб (Джон Малкович). Він усіма своїми силами намагається надати справі розголосу і нарешті добивається, щоб вона дійшла до суду.
***
У фільмі Іствуда, Анджеліна Джолі відійшла від свого амплуа суперсексуальної жінки-кіллера і перетворюється у беззахисну і відчайдушну матір. Ця роль, на перший погляд чужа харизмі Джолі, дуже їй пасує і дивлячись на розпач Крістін Колінз у її виконанні важко стримати сльози. Напевно саме материнство (адже в неї з Бредом Пітом троє чи четверо дітей) допомогло Анджеліні відчути весь біль втрати материнського серця і так душевно передати цей стан.
Клінт Іствуд, свідомо чи не свідомо, зробив правильний вибір вибравши Джолі на головну роль у свому фільмі. Також він не прогадав і з вибором історії, адже Клінт належить до старої школи кінематографістів і для нього такі ідеали як честь та боротьба за правду стоять на першому місці. І ця боротьба правдиво показана у «Підміні», де істину відстоюють не за допомогою кулаків чи «Магнуму» 12 калібру, але безкомпромісною позицією супроти брехні і свавілля, навіть якщо тебе нищать морально і фізично. Ця тема актуальна і сьогодні у нашому корумпованому і егоїстичному суспільстві, де одинокий громадянин змушений протистояти цілій системі. Але навіть якщо здається що весь світ став проти нас, завжди є надія і саме цю надію дарує нам Іствуд у «Підміні».


Драматургія – 5
Гра акторів – 5
Операторська робота – 4
Режисура, сценарій – 5
Дубляж – 4
Остаточний діагноз: «Підміна», це фільм який вирізняється на фоні сьогоднішніх касових блокбастерів своїми старими ідеалами, які не те що втратили свою актуальність, але які ми просто забули.

Profile

[info]fidel_karyj
fidel_karyj

Latest Month

вересень 2009
S M T W T F S
  12345
6789101112
13141516171819
20212223242526
27282930   

Syndicate

RSS Atom
Розроблено LiveJournal.com
Designed by Terri McAllister